Rhizottome
Rhizottome nació del encuentro de dos instrumentos: el saxofón sopranino de Matthieu Metzger y el acordeón de Armelle Dousset.
Es en la calle y en los balfolks donde tocarán y construirán su repertorio a partir de 2008, en Francia, Portugal, Bélgica o Italia. Llevados por melodías «neo-tradicionales» y melodías más clásicas (Rameau, Telemann, Schubert, Weill), compondrán gradualmente su propio repertorio, y ahora lo presentan a nuevos públicos (en teatros, festivales de jazz, Japón, Corea, Finlandia).
Rhizot(t)ome proviene de un término antiguo de herboristería que se refiere al “cortador de raíces”. Su música está siempre acompañada en su creación de la noción de tradición, con la que uno debe jugar: volver a conectar con sus raíces para jugar a deshacerse de ellas. El juego también consiste en inventarse nuevos colores, texturas, líneas rítmicas inspirados en diferentes repertorios y regiones del mundo. Las composiciones originales nacen de este proceso creativo, revelando territorios poéticos para conquistar.
Tomar, retomar, darle la vuelta a composiciones cuyas estructuras vienen de las músicas tradicionales, explotarlas en un vuelo improvisado para “re-componer” mejor, y luego encontrarlas – casi – intactas.
Hacen música tratando de encontrar a través de la escucha y la improvisación una energía que haría posibles todas las danzas. Dos sensibilidades a flor de piel, entre suavidad e impulsividad: los instrumentos se hablan, tratan de aprehenderse, y de construir cada vez nuevas historias, nuevas danzas. El concierto se convierte en baile, y viceversa.
Se tensa un hilo entre lo cercano y lo lejano, entre lo familiar y lo extraño, y sobre este hilo se deslizan las improvisaciones. Mandan a los códigos y convenciones a bailar un vals. Se trata, pues, de una cartografía íntima y musical, que de facto invita al viaje. De ahí el deseo de compartir estas exploraciones con públicos cada vez más diferentes, cada vez más lejos en los cuerpos, donde se tejen los posibles rasgos de un imaginario común.
Tralala lovers
Los Tralala Lovers infunden una energía detonante en la gran galería de música tradicional para bailar. Vincent Gaffet y Diego Meymarian, cantantes y multiinstrumentistas, proponen un bal eufórico que mezcla sin restricciones creaciones originales y una reinterpretación inventiva del repertorio popular.
Los dos músicos, por otra parte miembros del grupo TRAM des Balkans, pasan alegremente del acordeón a la pandereta, del violín al banjo para ofrecer pequeñas epopeyas cinceladas, alegres y novelescas que no encajan ni en el pasado ni en una moda particular de un regreso al trad. Un universo pop y acústico, palabras maliciosas sobre melodías que se retoman muy rápidamente. De scottish a polka, de vals a branle de Noirmoutier, el bal de Tralala Lovers es un viaje folk que lleva a todos los rincones de Europa.
El dúo comparte su gusto por las armonías vocales, los hallazgos sonoros, la poesía rítmica y danzante de la lengua francesa. Un registro de palabras cantarinas enriquecido con sonidos más exóticos: italiano, criollo o romaní. Bailarines experimentados o principiantes patéticos, no es posible resistirse a la llamada de la pista de baile, su contagiosa alegría es como el canto de las sirenas.
Un baile que se baila tanto como se escucha y se mira!
Bahez
Bahez es un colectivo de mujeres cantantes y “pandero jole”-s que ancla sus raíces en la música popular actual y tradicional del País Vasco, por iniciativa y bajo la dirección de Maider Martineau y Pauline Lafitte
Como los granos de arena en el tamiz, las voces y la percusión se abren camino entre las multitudes, las calles y las fiestas, para hacer renacer una y otra vez una tradición que resuena lo más cerca posible de la gente.
Feather & fox
Christiane Bisitz: cello, voz, composición
Victor Lekeu: mandolina, percusión, voz, composición
Feather and Fox es un dúo belgo-alemán de violonchelo y mandolina. Christiane y Victor se conocieron durante un verano en Berlín a orillas del río Spree y han estado viajando por toda la escena balfolk de Europa con su delicada música desde entonces. Desde el principio, el dúo toca música para bailar y se inspira en su energía; lúdicos y sensibles, exploran las posibilidades del sonido en la interacción de las doce cuerdas de sus instrumentos y crean un sonido único, ligero como una pluma y enérgico a su vez.
Quico Pugès eta Arkaitz Miner
+ Info próximamente
Sol do
Ludovico Pastore, de Italia, toca el acordeón diatónico y compone melodías para este instrumento.
Petra Pastore-Treichler, del este de Suiza, baila y toca el acordeón diatónico y el tamburello. Le apasionan las danzas del sur de Italia y de Francia.
Descubrieron el mundo del balfolk en Italia y Francia y quedaron cautivados por él. Desde entonces, los instrumentos y las danzas de este estilo forman parte de su vida.
Sus melodías de acordeón están compuestas para bailar.
Por eso les llena de alegría, sobre todo cuando el público se une a ellos. Dirigen bailes en círculo, en línea y en pareja para que todos, jóvenes y mayores, puedan participar. Para Sol do, lo importante no es ejecutar los pasos a la perfección, sino unirse y compartir la alegría. Para ellos, no son sólo la música y el movimiento los que elevan el espíritu; bailar conecta a las personas de una manera profundamente conmovedora. Y eso les aporta felicidad.
Su objetivo es animar a la gente a bailar en el este de Suiza, y darles a conocer el mundo del balfolk.
Azido folkloriko
Azido Folkloriko es un grupo de música gasteiztarra con base folk. Basándose en el folklore del País Vasco, se alimenta de otros estilos del mundo: el irlandés, latinoamericano…
Instrumentalmente tiene base acústica y ofrece dantza plazan guiados. Desde el calor que da la cercanía, su objetivo es pasárselo bien y hacer que la gente disfrute.
De la mezcla de todos estos componentes químicos nace el compuesto esencial del grupo, ¡el Azido Folkloriko! ¿Listos para probarlo?